الخلفية التعليمية/التدريب
الفنانون المعلمون/الفنانون المؤدون وأعضاء هيئة التدريس فناني التدريس والموظفين | مشروع الحركة المحلية
تعمل سارة لافان، المؤسسة والمديرة التنفيذية/الفنية لمشروع الحركة المحلية (LMP) على تطوير المناهج والمناهج التربوية لتعليم الرقص منذ أكثر من 25 عام. حاصلة على بكالوريوس في اللغة الإنجليزية والأدب الأمريكي مع تخصص فرعي في الرقص من جامعة نيويورك. درست وتدربت في مدينة نيويورك لمدة 17 سنة قبل أن تنتقل إلى الإسكندرية ولا تزال رحلتها التعليمية مستمرة. من الأمثلة على الشهادات والمواضيع السابقة: بيلاتيس من مدرسة كين للتكامل، وبيلاتيس ما بعد الولادة مع ديوبرا جودمان، وطريقة فرانكلين مع إريك فرانكلين وميسرين آخرين، ودورات متعددة مع المنظمة الوطنية لتعليم الرقص، والمعنى المجسد مع ألكسندرا بيلار، والرقص من أجل مرض باركنسون (مرض باركنسون) وهو برنامج من مجموعة مارك موريس للرقص. تعمل في مجال تعليم الناس من جميع الأعمار منذ أكثر من 30 سنة وقامت بتطوير برامج للشباب والتطوير المهني لمعلمي الرقص والفصول الدراسية. وبالإضافة إلى عملها في مشروع لوكال موشن بروجكت، فهي فنانة تدريس في رقص وست فرجينيا، وإبداع إنكور لكبار السن، ومركز كينيدي.
لمعرفة المزيد عن سارة وغيرها من الفنانين المدرسين وخلفياتهم، استخدم الروابط أعلاه.
نبذة عن الفنان/الفريق
يتمسك الفنانون الذين يقومون بالتدريس/الأداء في برنامج LMP برسالة المنظمة، ولديهم ممارسات شاملة متضمنة في نهجهم ومحتواهم. يتمتع جميع المعلمين الفنانين المدرسين بإمكانية الوصول إلى التطوير المهني المتعلق بالتنوع والإدماج والمساواة والوصول، بالإضافة إلى إدارة الفصول الدراسية والتعلم العاطفي الاجتماعي والفصول الدراسية المستجيبة ثقافيًا. نحن نتسم بالديناميكية ويعكس تدريسنا الفلسفات التعليمية الحالية، والموضوعات ذات الصلة في هذا المجال، والرغبة المستمرة في خلق تجربة أكثر شمولاً وسهولة في تعليم الرقص - بغض النظر عن العمر أو القدرة.
يتفاعل الفنانون المعلمون في LMP مع أشخاص متنوعين في العرق والجنس والعمر ونوع الجسم والقدرة الفكرية/التنموية وجوانب أخرى من الهوية. يتمتع الفنانون والمعلمون والطلاب بإمكانية الوصول إلى مجموعة متنوعة من الفصول وورش العمل الجذابة والديناميكية التي تستجيب لاحتياجات المجتمع والقضايا الاجتماعية وفلسفات التعليم الحالية وعلوم التمارين الرياضية الحديثة. تقوم برامج الرقص بتعليم الإبداع والأداء وفهم الحركة كشكل من أشكال التعبير الفني. يشتمل منهجنا الدراسي على الدقة في تاريخ الرقص، ومناهج آمنة ومدروسة جيدًا للحركة، وممارسات التعلم العاطفي الاجتماعي المترسخة، والتعرف على الطرق العديدة للرقص في العالم. تؤكد جميع تجارب الرقص والحركة على أهمية الحركة من حيث صلتها بالرفاهية والإبداع وبناء المجتمع. تشجع البرامج المشاركين على الإبداع والأداء وفهم الحركة كشكل من أشكال التعبير الفني في بيئة داعمة وغير تنافسية.
وصف البرنامج التعليمي
تشارك البرمجة في برنامج LMP مع أشخاص متنوعين في العرق والجنس والعمر ونوع الجسم والقدرة الفكرية/التنموية وجوانب أخرى من الهوية. يتمتع الفنانون والمعلمون والطلاب بإمكانية الوصول إلى مجموعة متنوعة من الفصول وورش العمل الجذابة والديناميكية التي تستجيب لاحتياجات المجتمع والقضايا الاجتماعية وفلسفات التعليم الحالية وعلوم التمارين الرياضية الحديثة. تقوم برامج الرقص بتعليم الإبداع والأداء وفهم الحركة كشكل من أشكال التعبير الفني. يشتمل المنهج على الدقة في تاريخ الرقص، والمناهج الآمنة والمدروسة جيدًا للحركة، وممارسات التعلم العاطفي الاجتماعي المترسخة، والتعرف على الطرق العديدة للرقص في العالم. تؤكد جميع تجارب الرقص والحركة على أهمية الحركة من حيث صلتها بالرفاهية والإبداع وبناء المجتمع.
يقدم مشروع Local Motion Project مجموعة متنوعة من تجارب الرقص والتطوير المهني ويمكنه تصميم كل منها حسب الاحتياجات الخاصة.
تشمل الأمثلة على سبيل المثال لا الحصر:
إقامات الرقص للشباب: سوف يستكشف الطلاب عناصر الرقص (طاقة الجسم والحركة والزمان والمكان) وكيفية ارتباطها بأنواع الرقص المختلفة وصناعة الرقص. سيتعلم الطلاب بشكل تعاوني تصميم رقصات مستوحاة من أنماط مختلفة من الرقص أو الفن أو الكتب. تلهم هذه الحصص الأطفال على الإبداع وفهم الرقص والتعاون مع أقرانهم وإيجاد المتعة في الحركة. يمكن لفناني التدريس تنفيذ تخطيط الدروس عبر المناهج الدراسية.
الحركة من أجل الإبداع والرفاهية: للبالغين 60+ تهدف هذه الدورة إلى تعزيز علاقة المشاركين بأجسادهم. يمكن للحركة (ونوعيتها) أن تزيد من القوة والحركة والتوازن والمرونة - والبهجة! الفصول مستوحاة من عناصر اللياقة البدنية والرقص. لا حاجة لخبرة سابقة - مفتوح للجميع! يوصى بالقدرة على الوقوف لفترات قصيرة من الوقت. ستتضمن الحصة حركة الجلوس وخيار الجلوس الكامل لمن يفضلون ذلك أو يحتاجون إليه. يمكننا توفير فصول دراسية خاصة بالكرسي.
صناعة الرقص المجتمعي: تعالوا معاً ونحن نستكشف عناصر الرقص والارتجال وصناعة الرقص. في هذه التجربة الجماعية سوف نجتمع معاً لابتكار رقصة مبنية على أفكار منتقاة من المشاركين. ستكون ورشة العمل هذه موجهة ويمكن لكل مشارك المشاركة فيها حسب مستوى راحته. شاهد ما يحدث عندما يتم إنشاء الفن الحي في المجتمع! إنها رائعة لبناء الفريق.
التطوير المهني لمعلمي الصفوف الدراسية - دمج الرقص: تسمح ورشة العمل هذه لمعلمي المرحلة الابتدائية بتجربة فوائد دمج الرقص، وتدريس محتوى الفصل الدراسي والرقص جنبًا إلى جنب، من خلال المشاركة الفعالة والتعاون. سيحصل المعلمون على أدوات ملموسة وأساليب قابلة للتكرار لإشراك جميع الطلاب، بما في ذلك متعلمي اللغة الإنجليزية وذوي الاحتياجات الخاصة. يمكن دمج الأساليب التي تمت مشاركتها في ورشة العمل بسهولة وعلى الفور في أي فصل دراسي أو مجال محتوى. تتم مشاركة الموارد.
التطوير المهني لمعلمي الرقص والتطوير المهني: التدريس الملهم. تتناول هذه الورشة المواضيع والقضايا الحالية في تعليم الرقص وكيفية تأثيرها على مناهج الاستوديو ومناهج وطرق التدريس من الروضة إلى12. يعتقد مشروع الحركة المحلية أن تعليم الرقص في الاستوديوهات عنصر حيوي في الحفاظ على مجال الرقص حيوي ومزدهر. سوف يستكشف المشاركون في ورشة العمل كيفية: تنفيذ سياسات وبرامج عادلة وشاملة، وإدراج صناعة الرقص كعنصر أساسي في المنهج الدراسي، ودمج الدعائم، ومساعدة الطلاب على زيادة الوعي الجسدي، وإدراج استراتيجيات التعلم الاجتماعي العاطفي في المنهج الدراسي والتربوي، وإثارة الشغف للتعلم المستمر لدى كل من المعلمين والطلاب، وتحديد الخطوط العريضة في المنهج الدراسي التي تربط جميع الأعمار والأنواع معًا.
الجمهور
- جميع الأعمار
- طلاب الكلية/الجامعة
- البالغون